getting old with Rod

Rod Stewart, der alte Blondinizer, wird 70 und feiert per neuem Output „Another Country“. Alte Männer Platten sind seit geraumer Zeit mein Ding. So entstand die Frage, ob er mit „Chrome dreams II“ (Onkel Neil), „Man overboard“ (Opa Ian) und „How to become Clairvoyant“ (Großvater Robbie) würde mithalten können.

      
Und um es vorweg zunehmen: Er kann! Und wie!
„Another country“ ist der kleine Bruder von „Spanner in the works“. Reflektionen der persönlichen Art zuhauf. Auf „Time“ von 2013 befand sich zwar auch das berührende „Brighton Beach“. Aber auf der Platte insgesamt störten die verunglückten modernistischen Drumsounds. Im Falle der „Another Country“ wird auf derlei Anbiederungsschnickschnack verzichtet. Erstaunlich oft bieten sich Vergleiche zu Chris de Burghs wunderbarer „Hands of man“ vom Vorjahr an. Gleichalt, gleiche Lebenssituation, gleiches Grübelspektrum: Zwei alte Freibeuter sitzen im Schloss, die Kinder erwachsen, die Räume leer. Was man den Nachrichten an Meldungen entnimmt, tangiert nur noch am Rande, setzt aber Assoziationen zu früher frei: Old Churchill geht bei Stewart um und Old Löwenherz bei de Burgh.

We grew up in a war zone city with a cast iron wind
Broken lives, darken streets, and twisted steel
But around our house the sky seems so blue
And on a wing and prayer we just muddled through

And we always kept the laughter and the smile upon our face
In that good-old-fashion british way with pride and faultless grace
I shall never forget those childhood days for as long as I shall live
And I’ll always find my way back, always find my way back home.

Wow, nicht? Liest sich schon toll und hört sich noch viel besser an!
Er grübelt sich in seiner Vergangenheit fest und ich mich in meiner.
Die Stewartwochen sind los!

Let the Rückshow roll!

„Rotz Stewart? Der singt wiä heest.“ (Ecke-Zitat; anno’75 herum)

Ja, mein Stewart-Zugang ist zunächst von Missverständnissen gezeichnet.
„I’m sailing“ mochte ich nicht, als es aktuell war. Das klang zu Smokie irgendwie. Für 15jährige Vollzeitmänner ist das Tanzmausplingplang. Abba, BoneyM und Smokie, die satanische Dreifaltigkeit zur Ablenkung von wirklichem Musikgeschmack!

(Es waren genau diese 3 Plagen, die das Traumfrau finden so erschwerten: Entweder musst du dich kompromissbereit selbst verleugnen, um eine abzukriegen oder aber solange entsagen, bis du eine findest, die diese Tanzreflexbedienung auch nicht mag. Und ne Hübsche würde das dann ganz sicher nicht sein.)

„Dream Weaver“ von Gary Wright hatte deshalb zeitgleich deutlich die Nase vorn. Ebensolch kratziger Nicht-Gesang, aber dank reichlich progressiver Umblubberung absolut NICHT Smokie-verdächtig.
Die Nachfolge-Auskopplungen der „Atlantic Crossing“ empfand ich als langweilig.

Erst mit „the killing of Georgie“ hatte er mich. Dass hier eine ganz passable Geschichte erzählt wurde, verstand ich trotz lückenhafter Englischkenntnisse sofort. Es kam mir wie ein männliches Gegenstück zu Dylans „like a rolling stone“ vor.
Eine Moderatorin übersetzte obendrein mal ganz beiläufig aus „Still I love you“ die Zeile: „Ich kippte dir mein Cherry Glas übers Kleid, aber du sagtest: lass nur, es ist nicht mein Bestes.“ Also hatte selbst dieser Schmachtfetzen mehr Inhalt als die gesammelten Werke von Michael Holm & Co. Schlag 3 war schließlich „the first cut is the deepest“, der die beginnende Geschmacksentwicklung festigte.
In Oldies-Sendungen bekam man zeitgleich seine Faces-Phase vorgestellt: Da zündete wenig, aber dann, eines Tages bei „rums“ auf HR3:

Its late September and I really should be back at school!

…resümiert da einer im Bett der Orgiengefährtin. Es gibt so Sätze, die sind einfach da, um nie mehr vergessen zu werden. Sie ertappen dich bei deinen eigenen Tagträumen. Und mir gings nicht alleine so: Peter Maffay schrieb sein „es war Sommer“ todsicher mit Maggie Mae im Hinterkopf.

Der Bestand an Stewart Songs mehrte sich von nun an stetig.

Dann der Rückschlag: „Do you think I’m sexy?“ erntete Kopfschütteln, klang hart an der Grenze zum Disco-Bums und wurde verachtet. Gleiches galt für Kiss’ens „I was made for loving you“.
VERRRAAAT! Auf nun in den PUNK!

(Denn mangels Westplattenzugang war zu vermuten, dass das 45 Minuten in diesem Nick-Straker-Band-Gedächtnissound so weiter geht. „I walk in the Park, I step in the dark, dubbidu!”)
Weiiit gefehlt. Heute passieren „Do ya think…“ und „Dynasty“ die Geschmackskontrolle anstandslos.

Zum sofortig ungetrübten Stewart-Highlight wurde mir wegen all dieser Umwege erst die „Absolutely live“.
Im Radio teilweise gehört; in Bruchstücken aufgenommen; Gänsehaut bei den Massen-Chören genossen! Darum Flohmärkten entgegen gefiebert: Ob es diesmal bei irgendeinem Schieber eventuell die „Absolutely Live“ gibt?
1987 war es soweit: Plauen im Vogtland, Typen mit quadratischer Plattentasche unterm Arm standen da rum wie die betont unauffälligen Drogendealer und sparten die Standgebühr. Ich frag einen, was er so anbietet. Er zückt einen Zettel. Ich lese Who, Zappa, Stewart und zwinge mich zum Poker-Face: „Zeig mal die Stewart.“ Es war leibhaftig das gesuchte Konzertgroßereignis.
„Is’ ungespielt. Also neu. 250 Glocken.“
Ich ziehe die Platten fachmännisch aus der Hülle und halte sie gegen das Licht. Keinerlei Kratzer.
„200 geht sicher auch?“, aber meine Augen verraten mich. Er weiß, dass er einen Junkie an der Angel hat.
Wortlos verschwindet das begehrte Cover samt vinylnem Inhalt wieder in seinem Beutel.
Kapitulation unumgänglich.
„Okay. 250.“
Hab ich beim Löhnen gezittert? Es war nicht der Ärger über den Preis. Es war die Gier.

Mein teuerstes Flohmarktalbum ever. Wurscht. Die Beglückungshormone schossen Kobolz.
Ich stieg in den radiolosen Trabbi. Legte die Platte auf den Beifahrersitz, schmiss den Motor an, kurvte aus der Parklücke und: –
Dann musste das Autolein viel ertragen. Ich grölte mich auf der Heimfahrt 180km lang heiser: „You’re in my heart, you’re in my soul! You’re the best like alcohol!“ und natürlich:

I am sailing, I am sailing
Home again ‚cross the sea
I am sailing, stormy waters
To be near you, to be free.

Ich war high.